ثبت لحظه ها



 

  آموزشگاه عکاسی

عکاسی حیات وحش|  wildlife photography چیست

عکاسی حیات وحش، شاخه ای از  عکاسی است که در آن از حیوانات و جانوران زنده در محیط طبیعی عکسبرداری می شود و انسان در آن حضور ندارد. عکاسی حیات وحش ، نوعا در بیرون از منزل انجام شده و مولفه ها و عناصر طبیعی مانند منظره ،گیاهان، حیات وحش ، حیات وحش و بافت ها و صحنه های طبیعی را به نمایش می گذارد.

گاهی، مرز بین عکاسی حیات وحش و عکاسی چشم انداز| landscape از بین می رود اما قابل ذکر است که عکاسی حیات وحش  کمی متفاوت بوده و  ویژگی ها و محدودیت های بیشتری به همراه داد. عکاسی حیات وحش، در مقایسه با دیگر انواع ژانرهای عکاسی مانند عکاسی مستند و خبرنگاری، بیشتر بر جنبه زیبایی شناسی عکس تاکید و تمرکز دارد. عکاسی حیات وحش، حوزه هایی مانند عکاسی چشم انداز| landscape و عکاسی باغ را نیز در بر می گیرد.

عکاسی حیات وحش، به دانش و تجربه فراوان در زمینه عکاسی و آشنایی با رفتار انواع حیوانات وابسته است. علاوه بر این، عکاس های این حوزه باید بتوانند به دیگران اثبات کنند که این عکس ها طبیعی هستند و عکس گرفتن از، حیوانات اهلی جز این ژانر محسوب نمی شود. در این نوع عکاسی، عکاس ها باید از صحنه های جالب و غیر تکراری مانند جنگیدن و غذاخوردن حیوانات گرفته شوند

 

کانون تخصصی آموزش عکاسی مرداد
برای  مشاهده آمورش های بیشتر برروی >>آکادمی مرداد<< کلیک کنید


ثبت لحظه ها

آموزشگاه عکاسی:خطرپذیر باشید

حتما برای شما هم پیش آمده که یک چشم انداز زیبا در پیش رویتان باشد ولی چون نمی‌توانید از یک نهر عبور کنید، یا برای داشتن یک پرسپکتیو زیبا روی زمین دراز بکشید، از ثبت آن تصویر صرف نظر کرده اید. بیشتر وقت‌ها تغییر زاویه دید، ترکیب تصویر را به طور کلی تغییر می‌دهد. البته این بدین معنا نیست که دست به کارهای خطرناک بزنید، اما تمام سعی خود را بکنید تا به هدف نزدیک شوید. برای نمونه  به هنگام عکاسی از آب درحال حرکت، بهتر است وارد رودخانه شوید تا عکسهای واقعی‌تری را ثبت کنید.

landscapes-with-impact

برای داشتن یک رنگین کمان صاف، شاید نیاز داشته باشید که روی گیاهان دراز بکشید تا بر محیط اطرف به خوبی احاطه داشته باشید. اگر ترس از تاریکی دارید با تلاش مداوم بر آن غلبه کنید تا دیگر نیازمند برگشتن به ماشین در تاریکی با چراغ قوه نباشید. گاهی پیش می‌آید که پشه‌ها همانند زنبور‌های آفریقایی عمل می‌کنند. سعی کنید همیشه یک اسپری مخصوص گزیدگی همراه داشته باشید تا بدون دردسر عکاسی کنید. عکاسی از طبیعت معمولا خطرناک و دشوار و گاهی خسته کننده است، ولی اگر می‌خواهید خوب کار کنید، از تلاش دست نکشید.

کانون تخصصی آموزش عکاسی مرداد
برای  مشاهده آمورش های بیشتر برروی >>آکادمی مرداد<< کلیک کنید


ثبت لحظه ها
آموزشگاه عکاسیشاید خیلی از ما فکر می کنیم عمر عکاسی سیاه و سفید به سر آمده و دیگر در عصر دوربینهای دیجیتال جایی برای آن ها وجود ندارد. باید بگویم که این تصور کاملا به دور از واقعیت است، این امر را به سادگی می توان با استناد به عکس های سیاه و سفیدی که هر روزه در وب منتشر می شود رد کرد. کما این که این شیوه از عکاسی کماکان مشتاقان خاص خود را دارد. در عکاسی سیاه و سفید تمرکز بر روی جزئیات زیاد است و همین امر یکی از علل جذابیت این نوع عکاسی محسوب می شود. در ادامه قصد دارم به معرفی پنج ترفند در همین زمینه بپردازیم. با ما همراه شوید:
 
۱٫ عکاسی با فرمت RAW
می دانم که بسیاری از خوانندگان این پست قادر به گرفتن عکس در فرمت RAW نیستند (به این خاطر که دوربین هایشان این گزینه را ارائه نمی دهد) و یا خودشان در فرمت RAW عکس نمی گیرند (زیرا آن ها یا نمی دانند چگونه باید این کار را بکنند و یا که در کل علاقه ای به آن ندارند). اما لازم است برای کنترل هر چه بیشتر بر روی فرآیند تبدیل رنگ عکس هایتان به سیاه و سفید و البته در صورتی که دوربینتان چنین اجازه ای به شما می دهد، عکس هایتان را در فرمت RAW تهیه کنید. البته در صورتی که با فرمت JPEG نیز عکس بگیرید این عمل جلوی گرفتن تصاویر سیاه و سفید توسط شما را نمی گیرد. با توجه به تفاوتهای این دو فرمت پیشنهاد می کنیم در صورتی که دوربین تان به شما قدرت انتخاب میان این دو فرمت را می دهد از RAW استفاده کنید. اطلاعات تکمیلی را می توانید در این مقالات مطالعه نمایید: RAW vs JPEG here به انگلیسی و RAW در برابر JPEG به فارسی.
 
۲٫ عکاسی در حالت رنگی
اگر دوربین تان به شما اجازه نمی دهد در فرمت RAW عکس بگیرید (و یا خود مایل به انجام آن نیستید)، عکس تان را به صورت رنگی بگیرید و بعدا آن را در کامپیوتر به عکس سیاه و سفید تبدیل کنید. از آن جایی که اغلب دوربین های دیجیتال به شما گزینه عکاسی سیاه و سفید را ارائه می کنند (و این گزینه می تواند نتایج معقولی را ایجاد کند) در صورتی می توانید بر روی نتیجه نهایی کارتان در کامپیوتر کنترل بیشتری داشته باشید که به اطلاعات رنگ – برای تبدیل عکس رنگی به سیاه و سفید- دسترسی داشته باشید. 
آپدیت: در این جا یک استثنا برای عکس رنگی گرفتن وجود دارد و آن هنگامی است که در حال توجه به نکته شماره ۱ (عکاسی با فرمت RAW) که در بالا بدان اشاره شد، می باشید. وقتی که در حالت RAW عکس می گیرید و به حالت سیاه و سفید سوئیچ می کنید درون صفحه نمایشگر دوربینتان تصویر را به صورت سیاه و سفید مشاهده می کنید اما در حقیقت دوربین تمامی اطلاعات عکس (منجمله رنگ) را ضبط می کند. حال اگر در حالت JPEG بخواهید عکس بگیرید می بایست ابتدا عکس رنگی گرفته و بعدا آن را تبدیل کنید.
۳٫  ISOی کم
با کمترین میزان ISO ای که ممکن است عکس بگیرید. عکاسی به این شیوه همان کاری است که اغلب ما به هنگام عکس رنگی گرفتن استفاده می کنیم، این نکته به خصوص در عکاسی سیاه و سفید دارای اهمیت ویژه ای می باشد. در هنگام عکاسی هر چه مقدار ISO بیشتر باشد بالطبع آن میزان نویز تصویر نیز بیشتر خواهد بود، به همین دلیل است که در عکاسی سیاه و سفید تاکید می شود تا حد ممکن با کمترین ISO عکس گرفته شود، در این عکس ها نسبت به عکس های رنگی نویزها بسیار بیشتر مشهود هستند.
 
۴٫ زمان عکس گرفتن
بسیاری از عکاسان دیجیتال ترجیح می دهند در موقعیت هایی با کنتراستِ کم اقدام به گرفتن عکس های سیاه و سفید نمایند. بنابراین یک روز تاریک و یا ابری بهترین زمان برای گرفتن عکس های سیاه و سفید در بیرون از خانه می باشد.
به طعنه می توان گفت که در این روزهای ابری و تاریک افرادی که فقط عکس های رنگی می گیرند در خانه می نشینند و از "نور کم” شکایت می کنند. اگر در آینده خودتان را در یکی از این روزهای تاریک و افسرده کننده یافتید دوربینتان را به دست گرفته و تعدادی عکس سیاه و سفید بگیرید.
 
۵٫ ترکیب
بیشتر نکات و ترفندهای عمومی ای که در زمینه چگونگی ترکیب و در قاب جای دادنِ یک عکسِ خوب بیان شده اند علاوه بر عکس های رنگی در مورد عکس های سیاه وسفید نیز صدق می کنند. البته در این مورد یک تفاوت مهم به چشم می خورد: شما نمی توانید در عکس های سیاه و سفید همانند عکس های رنگی چشم را به وسیله رنگ به درون و یا پیرامون عکس تان هدایت کنید. این بدان معناست که می بایست خودتان را آموزش دهید تا در قاب دوربین به اَشکال، سایه روشن ها و بافت ها به عنوان نقاط مورد علاقه نگاه کنید. داشتن توجه خاص به سایه ها و هایلایت ها می تواند به ویژگی خاص عکس شما تبدیل شود.

کانون تخصصی آموزش عکاسی مرداد
برای  مشاهده آمورش های بیشتر برروی >>آکادمی مرداد<< کلیک کنید


ثبت لحظه ها

آموزشگاه عکاسی

حلقه فیلم های اکتاکروم کداک، مخصوص عکاسی آنالوگ بعد از نزدیک به ۵ سال دوباره به بازار عرضه شد.

به نقل از دیزاین ­بوم، بیش از یک سال پیش بود که شرکت کداک با اعلام خبر تولید مجدد فیلم ­های اسلاید عکاسی «اکتاکروم - Ectachrome» در نمایشگاه CES در ژانویه ۲۰۱۷ موجی از هیجان را در میان دوستداران عکاسی آنالوگ به راه انداخت.

خبر خوش برای دوستداران عکاسی

حال بعد از گذشت نزدیک به ۲ سال، خط تولید این فیلم­ های قدیمی محبوب به راه افتاده و این محصول در سراسر جهان توزیع شده است.

یکی دو دهه پیش بود که شرکت کداک سالانه بیش از یک میلیارد حلقه فیلم می­ فروخت اما با پیشرفت تکنولوژی و گذر صنعت عکاسی به دنیای دیجیتال شیب فروش این محصولات سقوط کرد و در نهایت تولید انواع فیلم ­های آنالوگ متوقف شد. حال با متقاعد شدن کداک مبنی بر وجود میزان کافی تقاضا در بازار، فیلم­ های اکتاکروم دوباره جایی در میان قفسه­ های محصولات عکاسی پیدا کرده­ اند.

طبق خبرها تولید این فیلم ­ها برای کداک امری دشوار بوده است، چرا که آن­ها نمی ­توانستند از متد­های سابق ساخت خود بهره ببرند. برای تولید فیلم ­های اکتاکروم به بیش از ۸۰ نوع ماده اولیه نیاز است که بسیاری از آنان دیگر تولید نمی ­شوند. به همین منظور کداک خود دست به کار شده و بخشی از فرآیند مهندسی شیمی ماجرا را بر عهده گرفته و بخشی دیگر از آن را به دیگر شرکت­ ها برون­ سپاری کرده است.

اکتاکروم ­های جدید اول در قالب رول فیلم­ های ۳۵ میلی­متری توزیع شده ­­اند؛ فیلمی که به گفته کداک با توازن رنگی­ ای که در نور روز دارد عکس­ هایی تمیز، با رنگ­ های زنده و حجم نوری یکدست به ارمغان می ­آورد که آن را به گزینه ­ای ایده آل برای طیف وسیعی از درخواست ها همچون عکاسی از محصولات، منظره و طبیعت و عکاسی مد بدل می ­سازد.

طبق گفته­ کداک قرار است که نسخه سوپر ۸ این فیلم ­ها اول اکتبر امسال یعنی تنها چند روز دیگر و نسخه ۱۶ میلی­متری آن تا پایان سال جاری میلادی به بازار عرضه شوند؛ محصولاتی که به قول استیو بلامی مدیر بخش تصاویر متحرک کداک، گزینه اول نسلی از فیلمسازان بوده است.

او افزود که ظاهر متمایز و بی ­نظیر فیلم «دومینو» (۲۰۰۵) از تونی اسکات و «نفوذی» (۲۰۰۶) به کارگردانی اسپایک لی بدون استفاده از اکتاکروم به دست نمی­ آمد. ما بسیار هیجان­ زده­ ایم که این محصولات را دوباره به کسانی که آن را می ­شناسند و دوستش دارند عرضه می­ کنیم.

کداک، اکتاکروم ­های جدید خود را به صورت مستقیم به عکاسان نمی ­فروشد بلکه به دست توزیع­ کننده ­های محلی در گوشه کنار دنیا می ­رساند. هنوز درباره قیمت نهایی

کانون تخصصی آموزش عکاسی مرداد
برای  مشاهده آمورش های بیشتر برروی >>آکادمی مرداد<< کلیک کنید

این محصولات سخنی به میان نیامده است.


ثبت لحظه ها

بوکه چیست؟

یکی از افکت های هنری که در عکاسی استفاده زیادی میشود بوکه (bokeh) است. بوکه کلمه ای ژاپنی است که به معنای مات و تار است. در واقع به قسمت هایی از عکس که فو نیستند و به صورت مات مشاهده میشوند بوکه میگویند. بوکه در عکاسی کاربرد گوناگونی دارد. از جمله ایجاد زیبایی بصری در عکس و تاکید بر سوژه.

بوکه در عکاسی میتوانند دارای اشکال متفاوتی باشند. مانند چراغ هایی که به صورت دایره دیده میشوند یا بدون شکل باشند. مانند بکگراند ماتی از برگهای یک درخت یا ساختمانی به شکل مات پشت سر سوژه شما. حتی میتوانید این افکت را با شکل های مورد نظر خود بسازید.

بوکه در عکاسی بوکه در عکاسی

بوکه و تاثیر آن بر روی عکس

هدف از ایجاد بوکه در عکس جدا از ایجاد زیبایی بصری در عکس، تاکید بر روی سوژه اصلی نیز میباشد. با ایجاد این افکت زیبا و تاثیر گذار میتوان سوژه را از بکگراند جدا کرد. همچنین میتوان با ایجاد بوکه از شلوغی کادر خود کم کنید.

راه های ایجاد بوکه

ایجاد بوکه در عکس به طور مستقیم با عمق میدان مرتبط است. لذا برای آشنایی با ایجاد بوکه در ابتدا باید با عوامل کنترل عمق میدان در عکس آشنا باشید. عواملی که بر عمق میدان و همچنین ایجاد بوکه تاثیر گذارند عبارت اند از دریچه دیافراگم، فاصله کانونی و فاصله دوربین تا سوژه. هر کدام از این عوامل را به طور جداگانه در زیر بررسی میکنیم.

دریچه دیافراگم

هر چه دیافراگم باز تری داشته باشید یعنی اعداد دیافراگم انتخابی شما کوچک باشد عمق میدان کمتری خواهی داشت. در نتیجه به بوکه های خوبی هم دست می یابید. بهترین ضریب برای عمق میدان کمتر f1/2 و f1/4 است. پس توجه داشته باشید که ایجاد بوکه رابطه مستقیمی با ضریب دیافراگم کوچک دارد. به طور مثال شما با ضریب f1/2 به بوکه های بهتری دست میابید تا ضریب f5/6.

فاصله کانونی

در شرایطی که خواهان عکسی با بوکه هستید ولی قادر به نزدیک شدن به سوژه نیستید استفاده از لنزی با فاصله کانونی زیاد میتواند راه گشا باشد. هر چه فاصله کانونی بیشتر باشد عمق میدان تصویر نیز کم است. در نتیجه عکس دارای بوکه مناسبی خواهد بود. استفاده از لنزی با فاصله کانونی بلند دارای مزیت زیادی در این زمینه است. از جمله این که میتوانید از سوژه هایی که امکان نزدیک شدن به آنها نیست عکاسی کنید. و همچنین نیازی به ضریب دیافراگم کوچک ندارید.

فاصله دوربین تا سوژه

هرچه به سوژه نزدیک شوید عمق میدان کمتری خواهی داشت. در نتیجه بکگراند مات تر و بوکه های مناسب تری خواهی داشت. این گزینه کمک شایانی برای ایجاد بوکه میکند. در شرایطی که بازترین دریچه دیافراگم دوربینتان به طور مثال f5/6 است میتوانید با نزدیک شدن به سوژه ایجاد بوکه نمایید.

ساختن بوکه دلخواه

به طور معمول بوکه های ایجاد شده در تصاویر معمولا به شکل دایره است. چون شکل لنز به صورت دایره است. اما ساختن بوکه به شکل های مختلف چندین سال است که بین عکاسان رواج پیدا کرده است. میتوانید از خلاقیت خود استفاده کرده و بوکه های خود را بسازید.

وسایل مورد نیاز برای این کار بسیار ساده و قابل دسترس برای همگان است. شما به لنز دوربینتان، چسب، کاغذ مشکی و تیغ یا قیچی برای بریدن نیاز دارید.

به این ترتیب که شکل مورد نظرتان را روی کاغذ مشکی در آورید. سپس شکل مورد نظر را روی لنز بچسبانید. زمانی که عکس برداری میکنید بوکه ها به همان اشکالی که در آوردید ثبت میشوند.

ساخت بوکه

بوکه را در نرم افزارهای ادیت نظر فتوشاپ نیز میتوان به راحتی ساخت. این مبحث را در مقاله ای جداگانه به طور مفصل توضیح خواهم داد.

کانون تخصصی آموزش عکاسی مرداد
برای  مشاهده آمورش های بیشتر برروی >>آکادمی مرداد<< کلیک کنید


ثبت لحظه ها

تبلیغات

محل تبلیغات شما
محل تبلیغات شما محل تبلیغات شما

آخرین وبلاگ ها

آخرین جستجو ها

سردار قاسم سليماني معرفی فیلمهای ترسناک فروشگاه محصولات beaury اداره کل حفظ آثار و نشر ارزش های دفاع مقدس کهگیلویه وبویراحمد فودروح رسام هنر علیرضا نوری سرگرمی